C675戊辰(1928)鄧碧珊畫粉彩魚藻圖茶壺(14.5 底徑6.6 通高14.5cm) – 2016.1.8購入

C675戊辰(1928)鄧碧珊畫粉彩魚藻圖茶壺1.JPG C675戊辰(1928)鄧碧珊畫粉彩魚藻圖茶壺2.JPG C675戊辰(1928)鄧碧珊畫粉彩魚藻圖茶壺3.JPG C675戊辰(1928)鄧碧珊畫粉彩魚藻圖茶壺4.JPG C675戊辰(1928)鄧碧珊畫粉彩魚藻圖茶壺5.JPG C675戊辰(1928)鄧碧珊畫粉彩魚藻圖茶壺6.JPG C675戊辰(1928)鄧碧珊畫粉彩魚藻圖茶壺7.JPG  

 

 

鄧碧珊生平及瓷畫鑒定

 

 

 

    鄧碧珊生於1874年,卒於1930年,享年56歲。其成名較早,為景德鎮瓷上肖像畫創始人,他不僅開瓷板肖像畫之先,而且最早使用九宮格放大繪製肖像。20世紀2030年代以畫魚藻為主,並大膽借鑒吸收東洋畫技法,形成獨特風格,在景德鎮享有魚王美稱。珠山八友中他去世最早,留下作品不多。

 

 

 

  筆墨()特徵

 

 

 

  鄧碧珊早期以炭精擦筆劃法繪瓷像,留下作品不多。近些年也有少量仿鄧碧珊早期瓷像畫的贗品出現,從筆墨技巧來看,鄧氏之瓷像畫借鑒了東洋畫精於描摹的技法,層次細膩,筆劃精微,有較高的工藝技巧。而模仿品多是黑白層次差別較大,人相五官刻意畫得深入,反而使形貌神態呆滯,常出現死板僵化之弊。由於瓷像畫工藝性很強,筆墨特徵相對缺乏個性化,因此在鑒定鄧氏早期瓷畫像作品時,要多從胎釉方面去分析,因為鄧氏畫瓷像是在民國初期,當時的胎釉特徵是造假者難以模仿的。

 

 

 

    鄧碧珊在20世紀初,以瓷上肖像畫的技法,畫過一批墨彩風景瓷板畫,如《福建金山塔》、《四川三蘇故宅》等。此類作品存世雖少,但也魚龍混雜。鄧氏墨彩風景瓷板畫的筆墨特點是:屋舍以豔黑單色描繪,細緻部分用篤筆篤勻,可細膩地畫出複雜的形象和細節豐富的濃淡層次,嚴謹精緻。而模仿品擦拓的層次單薄,在表現物體的形象和細節豐富的濃淡層次方面多有欠缺。另外鄧氏作此類風景畫時,屋頂瓦楞以扒筆扒出,手法嚴謹精緻,筆路穩健,深淺適度,而模仿品筆路飄浮,輕重不齊。

 

 

 

    仿鄧氏之贗品,大多是他的魚藻圖。鄧氏20世紀2030年代以畫魚藻為主,他的魚藻畫將中國畫筆墨意趣與日本繪畫技法相結合獲得成功之後,又融入肖像畫的細膩風格,堪稱匠心獨運。從筆墨特徵來看,鄧氏的魚藻瓷畫,主要有以下幾個特點:    一是鄧氏畫水藻以豔黑勾描,色料有深有淺,有濃有淡,一叢一叢相互交疊,層次豐富又不雜亂,而模仿品的勾描平均,少複筆,水藻穿插概念刻板,勾描之筆韻不具鄧氏個性,尤其是起落筆法與鄧氏之差別一看便知。

 

 

 

    是鄧氏畫水藻好用水綠在施有玻璃白的粉底上進行濃淡積染,講究深淺變化,而模仿品水藻染色時玻璃白打底淡薄,故染色層次少,顏色單薄,沒有重疊層次,少厚重感。

 

 

 

    是鄧氏畫水藻染色時注重冷暖變化,水藻的中心部位和密集處染色以大綠之類的冷色調為主,從水藻中心部位到邊緣處,漸次由大綠過渡到草綠或赭綠的暖色調,而模仿品往往在色調方面,難以做到如此微妙之變化。

 

 

 

    是鄧氏的魚藻圖上總是兩三尾遊魚,魚背色調黑重,漸次向魚腹處淡去,層次微妙。然後在料色未幹之時,以點畫之筆穿插畫魚鱗,細膩之致,奪造化之工,得其形也得其趣。曾有人問其畫魚秘訣,他一言以蔽之:遊而不散。而模仿品所畫之魚少精微層次,並用扒筆剮畫魚鱗,以後人畫魚之法硬套在仿鄧氏的作品上,張冠李戴。

 

 

 

  是鄧氏的魚藻圖上總是數點浮萍,不事波濤,也無瀲影,厚不因多,薄不因少,筆精墨妙。而模仿品不甚經意,少而無韻,疏而無神。如以模仿品與書中鄧氏作品真跡對比(參見書中97頁一117頁作品),以上幾點一目了然。

 

 

 

 

 

    題識印款

 

 

 

    鄧氏工書法,以篆隸為佳,行書規整遒勁,章草涵韻很足。王琦也曾執弟子禮向其學習書法。作品題款以隸書、行書為多,格式規範,書體個性突出。

 

 

 

    常見落款為:鐵肩子鄧碧珊畫於珠山客邸鐵肩子鄧碧珊畫意鄧碧珊畫於珠山鐵肩子碧珊碧珊寫於珠山之南軒等。

 

 

 

    常見印款為:鄧氏碧珊及別號煙波釣徒小溪釣徒等。

 

 

 

作者:劉楊   文章出處:"珠山八友”-江西美術出版社-耿寶昌、秦錫麟主編

 

 

 

 

 

 

 

arrow
arrow
    全站熱搜

    老莊的敝帚 發表在 痞客邦 留言(0) 人氣()