C990汪野亭畫粉彩山水圖印泥盒(徑8高3.3 cm148 g)-2020.3.15購入－老莊的敝帚-中國骨董文物專業收藏部落格

C990汪野亭畫粉彩山水圖印泥盒(徑8高3.3 cm148 g)

9-3-5.汪野亭生平及瓷畫鑒定

汪野亭生於1884年，卒於1942年，享年58歲。早年跟隨張曉耕、潘勾宇學畫花鳥，25歲時來到景德鎮，初畫淺絳彩，後畫粉彩山水。曾被景德鎮陶瓷職業學校聘為教師，畫瓷時間長，傳世作品較多，氣勢雄峻，深凝渾厚，高古蒼潤。

筆墨(料)特徵

汪野亭的作品早、中、晚期風格各異，特點突出。早期作品追隨程門、金品卿等淺絳彩名家技法，採用“洋彩”畫瓷，並逐漸摸索粉彩色料的調配以及使用方法，開創了用線細密，具淺絳彩風格的早期粉彩山水畫；中期作品構圖嚴謹，線條流暢灑脫；晚年作品用線粗獷，色彩明快，極顯蒼古與奔放之勢。目前仿汪野亭作品，以其中晚期風格為多，鑒定時要注意以下幾點：

一是汪氏山水畫構圖，以通景法為多。構思完整，佈局講究，畫面多是翠峰煙雲，路轉溪橋，景點連接安排合理，意境別開生面，這種山水通景畫法形式，被後繼者廣為採用。而模仿品首先是在依形佈局上僵硬。因為通景畫法的佈局，要根據器型轉折面的變化而變化，主景與配景的搭配穿插十分講究，模仿者在認識理解上多有偏差，操作能力上也難以達到汪氏水準。

二是汪氏畫山石多用折帶皴，用線如折彎的帶子，橫折層疊構成水邊岩石的特有結構，並且滲入斧劈皴的擦筆技巧，主次分明，皴、擦、點、染，形質俱佳，深濃淺淡，濕潤華滋，具備石質的重量感。

三是汪氏作品之畫面，總是林木蔥蘢，參差錯落，層層密密。其樹木畫法雖然都出於中國畫之傳統，但他不曾用夾葉法畫樹，其點葉之法以圓點、“介”字點、“個”字點為多，聚散疏密，筆跡磊落，呈現出汪氏特有的清麗娟秀。而有些模仿品以夾葉法畫樹，並將汪氏不曾有的一些中國畫傳統畫法，套用在汪氏的畫中，張冠李戴。

四是汪氏山水畫面上，一般都配有杖藜芒屨、策驢尋幽、攜琴訪友的小人物，他都是以墨夾色，以色合墨之筆率意點畫，人物概括，高古脫俗，畫面動靜相生，別有一番意趣。而模仿品總是刻意添加，勾描仔細，僵硬死板，敗筆很多。

汪氏在運用粉彩顏色方面有獨到之處。他熟練地掌握粉彩顏料中的綠色、藍色，並在運用這些顏色方面獨具匠心，或淡雅或濃豔，隨類傅彩，宛有生機。另外，透明色罩在畫料上，墨(料)中有色，色中透墨(料)，交融透亮，設色鮮亮純淨，晶瑩剔透，充滿筆墨情趣。他的山水畫近景，山石陽面填淡綠，下接赭石，陰面填大綠；中景山峰水綠接雪白漸次虛化；遠山略敷淡綠或隱或現于白雲霧靄之中，有國畫青綠山水的明豔兼淺絳山水的清新。