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15-40.清末民初淺絳彩文人仕女圖水盂及清青花山水人物圖筆洗的收藏(98.10.24)

           此次賣家是在去年以網路拍賣其長輩收藏為名義的先生，其賣場東西多元性，有古民藝，也有骨董文物，骨董以中國清末民初瓷器及壽山石和古玉為主，看起來都是老東西，但級數普遍不高。他賣場直接標出欲賣價格，不是低價起標賣場，少數看起來還可以的文物，標價都比行情高。另外也有低價起標賣場招攬人氣。觀察其成交評價，還是以低價起標居多，以較高起標價成交者較為少見。

         從每天上網拍搜尋中國古陶瓷項目中，在10月28日看到其賣場這兩件文房瓷器上架，從照片看第一件淺絳彩文人仕女圖水盂，其釉上彩顏色，初步判斷應是清末民初淺絳彩製品。第二件青花山水人物圖筆洗，青花呈色豔麗，山水人物圖畫工流暢，構圖布局有清初四王風格，應為入清老件，於是列入追蹤名單，在(98.11.1)晚上結標前一刻前往其賣場觀察，分別在結標前三分鐘下標，競標買家未加價下，由我得標。

匯款後翌日就收到瓷器，檢視第一件淺絳彩文人仕女圖水盂:

1.造型:為矮罐，像茶葉罐，不過罐口頸部太短不利密封，體積較小容量少，應為文房水盂較適合。

2. 釉色及釉面:釉色帶鴨蛋青色，應為古法柴窯所燒製。釉面呈現老件的溫潤柔和寶光，而非新仿製品的賊光，且有老件能觀察到長期使用留下的深淺不規則磨損痕跡，底足也順手不像新品粗糙會扎手。

3.胎土:底足修胎工整。

4.紋飾:以淺絳技法畫文人仕女圖，細緻傳神，為清末民初風格。淺絳彩描出的墨線和色彩均較為淺薄，因此不易長時間保存。傳世的淺絳彩瓷大多色澤蝕落，尤其是面目更是漫漶不清。此件瓷器保存完好，畫面清晰動人的就益發顯得珍貴了。

          綜合以上各方面判斷，此淺絳彩文人仕女圖水盂，造型典雅，線條優美，釉色溫潤，畫工細緻傳神，為物超所值。

檢視第二件清青花山水人物圖筆洗:

1.造型:蘋果尊形，造型規整，端莊穩重，線條優美。

2.胎土:此筆洗胎堅質細，如同糯米粉一般細白，此堅緻細密特色符合康熙瓷器的胎體特徵。名陶瓷鑑定家孫瀛洲先生在鑑別康熙瓷器真偽時講過”行家一上手，便知有沒有”，這是他親身體會了康熙瓷器與其他時期瓷胎的比例和重量，所得出的經驗總結。此瓶一上手便有這種沉重感，這是密度很大的康熙胎體在燒結後特有的沉重感。

3.底足:平足，砂底無釉有旋轉紋，為康熙特徵。

4.釉色及釉面: 此筆洗釉色為”硬亮青釉”，瑩潤的粉白色，釉料配製純淨，釉面與胎體緊密地結合為一體，在細硬似玉胎體上顯示足夠的硬度，並有緊披光亮感，散發出溫潤柔和寶光，此器符合康熙中期釉色特徵。釉面呈現老件的溫潤柔和寶光，而非新仿製品的賊光，且有老件能觀察到長期使用留下的深淺不規則磨損痕跡，底足也順手不像新品粗糙會扎手。

5.紋飾: 山水人物圖畫工流暢，構圖布局有清初四王風格。

6.色彩:康熙六十一年間，青花器的鈷藍色調變化很大，青花分成早中晚三個時期，早期以灰藍和黑藍為主，中期鮮豔清翠釉面色調以粉白色為主，晚期灰暗或淺淡。此筆洗為青花呈色鮮豔清翠，應為康熙中期製品。康熙中期(20年-45年)，景德鎮製瓷工匠純熟地掌握了珠明料和浙料的呈色技術，同時對胎釉原料精細淘煉和焙製燒出被譽為”翠毛藍”、”寶石藍”的康熙青花，這是一種創新的技術。僅用一種青花色料，便可以充分描繪景物的陰陽向背，遠近疏密，使畫面富有立體感。這種多色階青花，層次分明，突破了傳統平塗的單調，使青花如同五彩般繽紛多姿，所以康熙青花又有”五彩青花”之稱。

       綜合以上各方面判斷，此青花山水人物圖筆洗應為康熙瓷器製品。此筆洗造型典雅，線條優美，釉色瑩潤，畫工流暢，青花豔麗，為文房佳品。

話說淺絳彩

        淺絳彩是清代晚期咸豐、同治、光緒時流行的一種釉上彩技法。淺絳彩繪瓷藝人不同於前代的瓷器工匠，最大的區別是淺絳彩藝人，均具有多方面修養，且能詩擅畫。早在元代時，大畫家黃公望就好以淺絳（淡赭色）著畫，他所作的山水畫氣勢雄偉，被推為″元四家″（黃公望、王蒙、吳鎮、倪瓚）之首。晚清時，景德鎮繪瓷藝人借鑒黃公望描繪山水的技法，以黑色釉料在白色瓷上繪製紋飾，再染淡赭和少許水綠、草綠等彩，經低溫烤燒而成，稱為″淺絳彩″。淺絳彩表現的題材除山水外，還有人物、花鳥、走獸之類。器型有壺、瓶、文具、帽筒、蓋碗、蓋盅、面盆、水盂、花盆等十分豐富。

　　江西景德鎮自明代宮廷正式設立御窯廠起，歷代畫師為王室繪製了數不清的官窯器物，然而，繪瓷藝人始終被視為低人一等的工匠，而不能像宮廷畫家那樣在作品上署上名款。但是淺絳瓷卻不然，幾乎每件瓷繪都有作者落款，有的還有題詞和年代。據記載，當時繪畫淺絳彩瓷的既有繪瓷藝人，連官窯瓷繪家和文人墨客都有參與，為後世景德鎮陶藝家在作品上落款和題詞開創了先河。

　　淺絳彩主要表現水墨畫的效果，描出的墨線和色彩均較為淺薄，因此不易長時間保存。今天我們看到的淺絳彩瓷大多色澤蝕落，尤其是面目更是漫漶不清。保存完好，畫面清晰動人的就益發顯得珍貴了。

　　當時淺絳彩的繪瓷名家有供職御窯廠的金品卿、王少維，有程門、汪藩、許達生、王鳳池、高心田、李友梅、俞子明、任煥章、汪友棠等人。″珠山八友″中的某些名家如王琦、汪平、劉雨岑等，早年都畫過淺絳彩，其他民國的粉彩名家，他們的畫風也均受到淺絳技法的影響。

（來源：中國收藏網）

淺絳彩名家

　　 淺絳彩是景德鎮於清末民初時燒製成功的瓷器新品種。所謂的淺絳彩，是一種借鑒元代畫家黃公望繪山水的技法，以濃淡相間的黑色釉上彩料在白瓷釉上繪製紋飾，施淡赭和極少的水綠、草綠或淡藍等彩，經低溫燒成( 700℃左右)。其特點是畫面彩料極薄，色調清淡柔和，畫幅旁多有畫者題記、印章及年款，以絹紙上的淺絳畫風格相近而得名。題材多為山水，此外如人物、花鳥、禽獸等，也是常見題材。

淺絳彩瓷繪名家主要有：

　　 程門，約於1908年前卒，安徽歙縣人，工書善畫，其於清咸豐、同治時在御窯廠供職。其子程言，字次簽；程盈(榮)，字小松，都是淺絳瓷繪名家，各擅其長。

　　金品卿，安徽黟縣人，清同治，光緒年間的禦窯廠畫師；

　　王廷佐，字少維，安徽涇縣人，清同治、光緒年間的御窯廠畫師；

　　此外，清同治、光緒朝乃至民國初年的淺絳瓷繪名家尚有汪藩(字介眉)；汪友棠(汪棣)等。

　　在民國初年，尚有繪淺絳瓷名家潘匋宇 (約1887－1926年)、汪曉棠(1885－1924年)等影響較大。另外，尚有眾多無名氏的作品，也是那個時代的產物。

引自中國科普博網